Echa un vistazo a estos #ArtistsOnInstagram que querrás seguir para obtener una dosis diaria de inspiración artística del mundo del realismo contemporáneo. No es ningún secreto que Instagram es un gran recurso para la inspiración artística (¡siempre y cuando no caigas en la trampa de la «comparación»!). 😉 Nuestro equipo Leer más…
Título original: Pygmalion et Galatée Museo: Museo Metropolitano, Nueva York (Estados Unidos) Técnica: Óleo ( 89 x 67 cm.) Escrito por: Andrea Fischer Después de ofrecer sus plegarias a Afrodita, Pigmalión regresó a su estudio con la cabeza baja. Había dedicado tantísimos años a la factura de mujeres de piedra Leer más…
Jean-Léon Gérôme fue un academicista francés que realizó obras de temática histórica y mitológica llevando a lo más alto el arte académico francés. Como Bouguereau, otro ilustre artista del académicismo, Gérôme fue principio fue un convencido anti-impresionista, pero poco a poco se fue dando cuenta de la importancia del movimiento, Leer más…
La Mona Lisa holandesa. Título original: Het meisje met de parel Museo: Mauritshuis, La Haya (Países Bajos) Técnica: Óleo (46,5 × 40 cm.) Escrito por: Emilia Bolaño Este es uno de los retratos más famosos de la historia del arte, pero todavía no se sabe quién fue la modelo. Aunque lo cierto es que este Leer más…
Johannes Vermeer fue el pintor de lo tranquilo, lo silencioso, lo cotidiano, lo iluminado… Junto a Rembrandt es sin duda la gran figura del barroco holandés. Con once hijos y marchante de arte, se cree que no vivió de la pintura. Quizás por ello sus obras transmiten ese puro placer Leer más…
Rembrandt van Rijn es el artista más grande de los Paises Bajos. Su figura trasciende la historia del arte para situarse en uno de los nombres más importantes en la historia de la civilización occidental. Maestro barroco, fue la figura central de la edad de oro holandesa, cuando el país Leer más…
Michelangelo Merisi da Caravaggio, pintor revolucionario, artista provocador, persona inquieta de caracter pendenciero, genio incomprendido, loco violento, hombre atormentado, que crearía él solo un estilo, el barroco, e influiría (y todavía influye) en todo el arte posterior, de Velázquez al Scorsese de «Malas Calles». Su vida transcurrió entre la pintura Leer más…
Jean-Léon Gérôme fue un academicista francés que realizó obras de temática histórica y mitológica llevando a lo más alto el arte académico francés. Como Bouguereau, otro ilustre artista del académicismo, Gérôme fue principio fue un convencido anti-impresionista, pero poco a poco se fue dando cuenta de la importancia del movimiento, Leer más…
El impresionismo español tuvo en Sorolla a su figura más influyente. Pero el artista fue también el más importante (y exitoso) de la Belle Epoque española.Después de Goya no habría otro pintor tan talentoso hasta bien entrado el siglo XX. Pintor desde niño, Joaquín Sorolla empezó a enviar obras a Leer más…
Joseph Mallord William Turner es uno de los mejores paisajistas de la historia. De hecho, es responsable de que el paisaje sea considerado hoy en día un genero mayor. Tanto en óleo como en acuarela fue un incontestable maestro que además se adelantó medio siglo al impresionismo, pues es considerado Leer más…
Arquitecto, dibujante, pintor… Bernini fue un verdadero hombre del renacimiento en el barroco, y rozó la genialidad en todas las artes que cultivó. Pero si en algo destacó este artista básico de la historia del arte universal fue en el terreno de la escultura. De hecho, Bernini no tuvo rival Leer más…
Impresionante demostración de retrato al óleo por Leng Jun. Leng Jun (冷军) es un influyente artista contemporáneo chino muy conocido por sus pinturas y dibujos hiperrealistas. Nacido en 1963 en Sichuan, Leng Jun se graduó en el departamento de bellas artes de Wuhan Normal College en 1984 y actualmente vive y trabaja en Beijing. Leer más…
Leonardo da Vinci, el homo universalis, el sabio renacentista, el artista versado en todos los ámbitos del conocimiento humano.No sólo era artista, también fue una eminencia en aerodinámica, cocina, hidráulica, anatomía, poesía, botánica.Y por supuesto, por lo que lo conocemos hoy: por su pintura, escultura y arquitectura. Gracias a ello Leer más…
Bertha Wegmann, Suiza 1846-1926 Nació en 1846 en Soglio, Suiza. Se mudó con su familia a Dinamarca en 1851. Mostró habilidades artísticas desde niña. Empezó a recibir formación artística a los 19 años con Frederik Ferdinand Helsted, Heinrich Buntzen y Frederik Christin lund.Despues viajó a Munich y se quedó allí Leer más…
Claude Monet – Francia, 1840–1926 Monet fue la figura clave del movimiento impresionista. De hecho fue un cuadro suyo el que puso nombre al movimiento.Sus innovaciones en el estudio del color y la luz causaron tanta admiración como rechazo, pero como bien sabemos, se adelantó lo justo a su tiempo Leer más…
Antonio Mancini Italia, 1852-1930 Antonio Mancini (Roma, 14 de noviembre de 1852 – Ib., 28 de diciembre de 1930) fue un pintor italiano. Mancini nació en Roma y mostró capacidad como artista desde muy joven. A los 12 años de edad fue admitido en la Academia de Bellas Artes en Leer más…
Cinco retratos de enfermos mentales realizados por el niño prodigio del romanticismo francés A finales de 1821, el romántico Théodore Géricault causaba furor por toda Europa, en parte por el enorme éxito de público de su “Balsa de la Medusa”. Sin embargo, pese al prestigio que estaba consiguiendo, el joven Leer más…
Gustave Courbet – Francia, 1819–1877 Gustave Courbet se hartó de tanta afectación romántica y junto a otros jóvenes artistas ayudó a crear el realismo, que como su nombre indica, abogaba por mostrar la realidad tal cual es (si es que esto es posible). Al mismo tiempo fue un «hombre de izquierdas» y un comprometido activista democrático, republicano Leer más…
John Singer Sargent – Estados Unidos, 1856–1925 John Singer Sargent fue el «retratista de más éxito de su generación». Unas 900 pinturas al óleo, más de 2.000 acuarelas, infinitos bocetos demuestran que por lo menos era de los más trabajadores. Sargent fue uno de los retratistas más aplaudidos del siglo XIX. Tiene su obra una Leer más…
Andrew Wyeth Andrew Wyeth – Estados Unidos, 1917–2009 Andrew Newell Wyeth fue un pintor de la escuela realista de los Estados Unidos. Muchos lo engloban dentro del regionalismo, signifique lo que signifique esto. Desde luego, muy pocos pintores supieron captar el mundo rural como él. Comúnmente se le llamó el «Pintor del Pueblo» debido a su popularidad entre el Leer más…
POR RACHEL WOLF Jacob Collins desea nada menos que revivir una cultura del arte clásico en nuestro tiempo. Vea por qué está “volviendo para encontrar los principios organizativos más amplios del arte”. He estado ocupado por algún tiempo con un trabajo que es de una grandeza inconmensurable. No puedo decir Leer más…
José de Ribera – España, 1591–1652 José de Ribera y Cucó fue en realidad un artista italiano, ya que desarrolló casi toda su producción en este país. Por ello es también conocido como Giuseppe Ribera o Lo Spagnoletto («El Españolito»), debido a su baja estatura. Fue el más grande pintor Leer más…
Mariano Fortuny – España, 1838–1874 Mariano Fortuny y Marsal fue uno de esos grandes pintores que nos regaló el fecundo y variado siglo XIX. De gusto orientalista sigue la estela de artistas e intelectuales que en este siglo se sintieron interesados por los países de oriente o los países orientalizados, los viajes a Leer más…
Ilia Repin – Rusia, 1844–1930 Ilia Yefímovich Repin, (Илья Ефимович Репин, para quien sepa cirílico), fue uno de los más importantes artistas rusos del XIX, en concreto de ese movimiento que se llamó Peredvízhniki, un estilo realista crítico muy ruso, que contó con el apoyo de las masas (después de todo una de Leer más…
Sobre la creación de arte figurativo «Si pintas una figura humana de la manera correcta, puedes pintar cualquier cosa», dice Nikolai Blokhin. “Dibujar manos es casi tan difícil como dibujar una cara. Cuando en un museo veo una imagen donde las manos están completamente pintadas, literalmente me hipnotiza ”. Sobre Leer más…
Hace ya unos cuantos años que Jordan Sokol (Academic Director – Florence Academy of Art US) nos hizo esta maravillosa demostración que os comparto a continuación. Llama la atención la sencillez y claridad del emblocado inicial, líneas rectas y un diseño muy simplificado, sólo información necesaria.
Hoy os comparto estos maravillosos close ups de una de las obras de Casey Baugh. Personalmente me encanta ver y analizar las pinceladas, siempre se aprende algo nuevo.
Un magnifico estudio de manos de Sorolla, quizas menos conocido. Joaquín Sorolla y Bastida (1863–1923), “Estudio de las manos”, c. 1889. Carboncillo sobre papel, 11.625 x 17.5 pulg. (30 x 44.5 cm). Museo Meadows, SMU, Dallas. Compra del museo con fondos de Elizabeth Solender y Gary L. Scott, MM.2018.08. Foto Leer más…
Os dejo el enlace a una página de referencias que he creado con dos listas: pintores contemporáneos y grandes maestros: Es impresionante ver que muchos murieron muy jóvenes y aún así el nivel, calidad y volumen de la obra que realizaron, es IMPRESIONANTE!!
Some months ago in the Sorolla Museum (Madrid), they made an exhibition of photographs of Sorolla working. It was wonderful!! Those huge brushes and brushstrokes, really is a clearly quantitative change of work!!! I also did a couple of pictures of paintings seen from the side, at least everything that allowed the frames, Leer más…