Clases de Dibujo para Adultos de 2h de duración.
Clases de dibujo para jóvenes de 11 a 17 años. Clases semanales de 2h de duración.
Clases de Dibujo para niños de entre 8 a 11 años. Clases semanales de 1h de duración.
Clases semanales de pintura para Adultos de 2h de duración.
Clases de Pintura para Jóvenes de entre 11 a 17 años. Clases semanales de 2h de duración.
Clases de Pintura para niños de entre 8 a 11 años. Clases semanales de 1h de duración.
Clases de retrato a lápiz, carboncillo y óleo. Clases semanales de 2h de duración.
Clases de Pintura de Paisaje al Óleo. Clases ´semanales de 2h de duración.
Clases semanales de Dibujo de Figura de 2h de duración.
¿Todo el mundo puede aprender a pintar? Rotundamente SÍ
A pintar se aprende. Los grandes maestros empezaron haciendo lastimosos dibujos, practicaron hasta hacer dibujos decentes, practicaron hasta hacer dibujos excelentes, y practicaron hasta que sus trabajos parecieron estaban tocados por la mano de dios. Practicaron. El talento es el resultado de una buena base teórica, mucha pasión y trabajo, curiosidad, paciencia, tiempo y muchos otros factores.
Nuestra filosofía es acercar el arte al mayor número de personal posible, CUALQUIERA PUEDE APRENDER A DIBUJAR y alcanzar un nivel por encima de sus expectativas. Existen métodos de trabajo probados que ayudan a superar los temores y prejuicios iniciales para volver a disfrutar del dibujo y comenzar a progresar.
Talleres de dibujo y pintura desde los 8 años
¿Es facil, es rápido, puedo convertirme en artista en un abrir y cerrar de ojos? La respuesta a esa pregunta es algo más compleja, pero podríamos resumirla en un “NO”
Aprender el arte del dibujo y la pintura exige entrega, dedicación, capacidad de sacrificio y mucho amor por lo que haces. En el Atelier Glez nuestro trabajo es enseñarte a transitar los caminos que hay para dominar este arte, y elegir los más acordes a tu personalidad. Hay muchos caminos, pero ningún atajo.
Hay muchos sistemas, métodos, y valiosísimos consejos nacidos de la experiencia de muchos maestros a lo largo de siglos. Pero como cualquier arte, dominarlo lleva su tiempo. No obstante, la recompensa, la satisfacción, eso si es algo rápido. Los progresos si que se notan en el día a día. Harás cosas rápidamente que no creías que podías hacer. Aprenderemos a disfrutar incluso de nuestros errores, que son los mejores maestros.
Atelier Glez es una Escuela de Dibujo y Pintura en Colmenar Viejo, enfocada en trabajar en profundidad y desde la excelencia las habilidades técnicas del Dibujo y la Pintura. Apoyados en las técnicas tradicionales, ya probadas y altamente efectivas, y una metodología formativa basada en competencias, ayudamos a nuestros alumnos a ganar confianza y fluidez en la realización de sus obras.
Las clases en el Atelier son individualizadas y van dirigidas tanto a principiantes como a personas que ya cuenten con experiencia previa. Da lo mismo que comiences de cero o que quieras perfeccionar tu técnica, o que incluso teniendo ya conocimientos quieras desarrollar nuevos proyectos artísticos. Desde el momento el que aterrices en nuestras clases de dibujo o pintura , tu profesor en el taller evaluará tus competencias y tus preferencias o necesidades y trabajará contigo para llegar a cumplir tus objetivos. En sólo dos sesiones serás capaz de hacer cosas que nunca hubieras imaginado. Piensa que nuestras clases de dibujo y pintura son totalmente personalizadas, es decir, hechas para ti.
En las clases de dibujo y pintura de nuestro Atelier puedes comenzar desde cualquier nivel. No importa que nunca hayas dibujado o pintado, tu profesor hará un programa personalizado exclusivamente para ti. En nuestras clases de dibujo y pintura te enseñaremos a usar la técnica o técnicas que mejor se adapten a tus preferencias y habilidades. Pero más importante aún, estimularemos también el uso de otras técnicas que te saquen de tu zona de confort y te permitan desarrollar un aprendizaje más rico y completo.
Los alumnos que comenzáis con las clases de dibujo y pintura desde un nivel básico, empezais trabajando el dibujo como herramienta principal. Es algo primordial para después desarrollar un buen trabajo con cualquier técnica. Hay ejercicios muy básicos, que te van a ser de gran ayuda, para saber emblocar a la perfección aquello que quieras dibujar. Tu profesor se va a encargar de enseñarte a mirar y ver las líneas básicas, así como los ángulos, valores, planos, bordes y demás elementos que forman el dibujo.
Pese a adaptarnos a cada alumno, hay aspectos de la enseñanza que son comunes para todo el mundo: un sólido dibujo, valores adecuados (relación entre luces y sombras), y relaciones cromáticas precisas, son elementos de la pintura figurativa que no pueden dejarse al azar independientemente del estilo de cada artista.
Medidas, proporciones, control del trazo… no solo para la pintura, el dibujo es esencial para encarar prácticamente cualquier disciplina artística en la que exista una idea a representar. Por eso, el dibujo nos acompañará a lo largo de todo el curso (y de nuestra carrera artística) y dependiendo del nivel del alumno, haremos mucho más hincapié en ello en los comienzos, hasta asegurar la soltura imprescindible para encarar cualquier tipo de proyecto.
Aprende paso a paso todos los secretos del dibujo en nuestro Curso de Dibujo . Clases de Dibujo para Adultos y niños desde los 8 años.
El dibujo es la técnica más inmediata y fácil de la expresión artística. Por eso suele ser la más indicada para empezar cuando te quieres acercar al mundo del arte. En el Atelier creemos que es algo que todo el mundo puede aprender.
El dibujo es una técnica rica y amplia, estupenda para disfrutar y llena de posibilidades: lápiz, carboncillo, sanguinas, pastel, tintas y muchas otras técnicas mixtas que posibilitan trabajar sobre papeles y múltiples soportes.
A partir de la observación, aprenderás a que tu mano obedezca a tu cerebro
Aprende a pintar paso a paso con ejercicios sencillos en nuestro Curso de Pintura. Para adultos y niños desde los 8 años.
Aprender a pintar implica, en primer lugar, aprender a mirar. Comprender la estructura de lo que vemos. Comprender la lógica que rige la luz y de qué manera afecta a lo que vemos. Entender la perspectiva. Entender lo que vemos, advertir los engaños que nos juega la percepción continuamente.
Este curso de pintura al óleo engloba los conceptos más importantes que debes saber para empezar a pintar al óleo e incorpora consejos prácticos. Profundizaremos en el conocimiento de la teoría del Color, veladuras, mezcla de pigmentos, etc.
En la escuela de pintura te enseñaremos a planificar un cuadro desde el principio, idea, composición, etc. Y una vez elegido el motivo, pintar con un objetivo definido; interpretar, decidir qué es esencial y qué es anecdótico dentro de lo que vas a representar… y te acompañaremos a lo largo de todo el proceso hasta llegar a la obra terminada.
No te pierdas todas nuestras publicaciones sobre dibujo y pintura. Acelera tu arte estudiando con los mejores artistas del mundo.
Un Atelier Profesional de Dibujo y Pintura para todos. En el Atelier Glez nos preocupamos porque tú seas la pieza clave en tu aprendizaje. Por ello aquí encontrarás cursos para todos (clases de dibujo a partir de los 8 años) y para todas las necesidades y preferencias (clases mensuales, clases sueltas, clases intensivas…). Tanto para nivel principiante como avanzado.
La idea principal en las clases del Atelier Glez es introducir a los alumnos gradualmente en el manejo de diversos materiales y técnicas de dibujo y pintura, para ayudar a potenciar los elementos básicos de la expresión plástica y la creatividad.
Las clases varían de persona a persona, ya que consideramos que no todos tienen los mimos intereses creativos, preferencias o habilidades también la variedad de estilos de aprendizaje, las inteligencias múltiples o la gentión más o menos madura de las emociones hacen de las clases un laboratorio muy específico y con clases diseñadas a medida, especialmente para ti.
La anatomía artística no es una finalidad en sí misma sino un medio, una verdadera herramienta artística mediante la cual, el artista puede llegar a perfeccionar su modo de trabajo hasta conseguir objetivos superiores.
La representación del cuerpo humano es un ejercicio complejo, requiere un buen entendimiento de las formas y muchas horas de práctica. El artista debe concentrarse en resolver la estructura, la anatomía y someter la figura a unas proporciones generales que dejan poco margen para el error. El reto de dibujar la figura humana es superior al que exigen otros temas, principalmente porque requiere una extremada precisión y porque los errores o imprecisiones no pueden silenciarse. La figura humana revela una realidad cercana que hace que cualquier desencaje o desproporción por parte del artista sea fácilmente detectable.
Para lograr una representación convincente no es necesario dibujar siempre una figura disciplinada y académica, también se puede optar por una interpretación desenfadada, espontánea y emotiva. Sin embargo, para que una interpretación suelta y abocetada funcione, es imprescindible que se fundamente en el conocimiento anatómico del modelo. Siempre existe una intención artística y estética, que va más allá de una simple deformación o representación aleatoria del tema en cuestión. En otras palabras, por muy emotiva y sugerente que sea la representación, el contenido humano es ineludible y las comparaciones que establece el espectador son inevitables.
Las clases de retrato se enfocarán en enseñar los fundamentos del dibujo con énfasis en el dibujo de retrato. A través de la copia de dibujos sencillos, dibujos fáciles de hacer, seguiremos las diferentes etapas de construcción de un retrato paso a paso. Aprenderemos primero cómo dibujar un retrato a lápiz para después realizar dibujos a carboncillo un poco más complejos.
En este curso de pintura al óleo, especializado en pintura de retrato, los estudiantes recibirán una variedad de copias maestras para elegir. Las clases se enfocarán en cómo pintar retratos al oleo paso a paso. Trabajaremos con distintas técnicas de pintura al óleo.
En las clases de figura los estudiantes relizarán primero copias de dibujos de personas a lapiz faciles de resolver para más tarde realizar dibujos difíciles o más complejos. A traves de estos dibujos paso a paso fáciles de solucionar, los estudiantes serán guiados por las etapas iniciales de un dibujo con cuidadosa atención al gesto, la proporción y la construcción del esqueleto.
En las clases de Pintura de figura aprenderemos como pintar personas paso a paso. En el taller de pintura los estudiantes serán guiados a través de las etapas iniciales de un dibujo al óleo, con cuidadosa atención al gesto, la proporción y la construcción del esqueleto.
Las clases de pintura de paisaje enseñará a los estudiantes los fundamentos principales de la pintura al aire libre. Empezaremos por la copia de paisajes sencillos que permita a los estudiantes entender los fundamentos de como pintarar un paisaje realista.
Aquí encontrarás un montón de temas relacionados con el dibujo y la pintura. Desde cursos online para aprender a dibujar, demostraciones de dibujos paso a paso, entrevistas de artistas contemporáneos, consejos para aprender a dibujar, técnicas de dibujo y pintura y todo lo que puedas imaginar.
Andrew Wyeth Aprender a Dibujar Aprender a Pintar Aprendizaje Barroco Bocetos Bordes Caravaggio Clases de Dibujo Clases de Dibujo para Niños Color Concentración Dibujar Dibujo Errores Estilo Artístico Forma Fotos Grand Central Academy of Art Ilia Repin Jacob Collins Leonardo da Vinci Luz Línea de la Sombra Madrid Mariano Fortuny Memoria Modelado Observación Paso a Paso Practicar Precisión Realismo Realismo Contemporáneo Rembrandt Retrato Romanticismo Sargent Sight-Size Sombra Temperatura Turner Tutorial Valores Óleos
En el Atelier seguimos el método clásico de los antiguos atelieres de pintores, donde el el conocimiento es trasmitido por el profesor/tutor (generalmente el artista/propietario del Atelier) a los estudiantes/aprendices.
Sandra comenzó su formación profesional en Florencia en Charles Cecil Studio. En 2014 y tras una década de estudio en diferentes escuelas internacionales de Inglaterra, España e Italia, Sandra decide abrir su propio Atelier. Sandra ha trabajó bajo la dirección de numerosos maestros incluyendo Antonio López, Golucho, Jordan Sokol, Amaya Gurpide o Grzegorz Gwiazda, entre otros.
"Sandra convierte dibujar en toda una experiencia, consigue que disfrutes durante el proceso de aprendizaje y te ayuda a explorar esas capacidades que ni te imaginabas que tenías. Ha sido un gran descubrimiento!"
"Gran profesional, motivadora, con mucha paciencia q hace fácil lo difícil y saca lo mejor de ti."
"Si te gusta la pintura no dudes en probar este atelier. Apto para todos los niveles. Sandra es una gran maestra capaz de darte las pautas necesarias para sacar el máximo partido a tus dibujos."
John Singer Sargent – Estados Unidos, 1856–1925 John Singer Sargent fue el «retratista de más éxito de su generación». Unas 900 pinturas al óleo, más de 2.000 acuarelas, infinitos bocetos demuestran que por lo menos era de los Leer más…
El lugar preciso para la forma correcta En sus niveles más básicos, el dibujo y la pintura tratan inicialmente de crear la forma correcta en el lugar correcto. Por sí solos, ni una forma ni Leer más…
Aprender a Ver para Aprender a Dibujar Independientemente de como de bien dibujes (o piensas que dibujas), puedes dibujar mejor. Por supuesto, hacer esto requiere ante todo una vista precisa. Por eso digo que si Leer más…
Santiago García el Tranquilo 12 Chalet 3
Colmenar Viejo 28770 Madrid
Sandra Glez
+34 679 49 29 15
Lunes a Viernes, 9:00-21:00
